Maurice Balme aime travailler les séries, qui lui permettent « d’épuiser le sujet sans s’épuiser lui-même ». A partir de supports identiques, il compose un ensemble au travers duquel il exprime ses émotions, ses sensations, à l’infini… jusqu’à ce qu’il décide qu’il en a exploré toutes les zones.

De cet ensemble, émane une force singulière : en choisissant de ne pas figer les idées sur un tableau unique, il crée un dialogue entre les compositions d’une même série, qui se répondent mutuellement par l’usage de couleurs et de découpages scénographiques similaires.
D’une série à l’autre on peut lire une même fascination évidente pour le corps et un même travail sur le sensible : en mêlant les notions contradictoires de « trash » et de sensualité, « de boucherie et de bijouterie », il pousse l’idée d’exprimer l’intensité émotionnelle à son paroxysme.
A ce jour, 3 grandes séries composent l’œuvre de Maurice Balme: les triptyques, les « Gros » et les personnages anatomiques.
Depuis quelques années, il travaille sur la notion de « carnage interne », l’idée universelle de souffrance. La douleur ne se mesurant pas, le sujet est inépuisable…